拜訪曾定榆老師的工作室，屋外沒有華麗的裝飾，宛若一般民宅般只有門口簡單掛著「台灣工藝之家」的牌子，一如老師樸實內斂，不說您可能不知道裡頭住了個工藝的大師，一個能夠將萬物賦予新生命的工藝大師。
【豐富多元的經歷】
「我做過太多行業」曾定榆老師說道。說起做過的行業，舉凡照相館攝影工作，至現在多元媒材創作、裝飾藝術，涉略的範圍很廣，不過正因為這豐富的歷練，提供創作上多元技藝與靈感，從老師的作品中亦常發現多元材質間的融合，不管是鐵器、木頭、銅還是其他物品，在老師的巧手下皆可化為一個非凡的作品。
談起老師的工藝創作之路，從幼時便展露豐富藝術天份，在興趣使然下撿拾海邊漂流木自我鑽研雕刻，也經常是學校美勞比賽的常勝軍。傳統的生活中，經常使用竹子作為生活器具，就在這樣的環境中成長，賦予老師創作的天份，在無師自通下將竹材結合其他媒材，經常也令人驚艷的表現。
【多元創作的媒材】
最初拜訪老師時，老師正戴著防護面罩製作準備展出之作品，空氣中揚起切割過程中產出之木屑，深深體會到一件作品產出之不易，亦很難想像原本一塊平凡無奇的木頭，不久後將變成鎂光燈下的作品。
踏上工作室二樓，映入眼簾的是各種型態的雕塑作品，由樹枝勾勒出之髮型，栩栩如生之眼神，帶有點令人敬畏神情的人像。在作品中最令人印象深刻的為一段有著各式動物攀爬的樹木，仔細觀察上面的昆蟲，「這不是我們吃飯常用的湯匙嗎？」我們驚呼！原來在我們日常生活的器物，也是老師創作的來源。
【作品心境的轉換】
在老師的作品中，隨著心境的不同而呈現不同的面貌，近幾年主要以「禪思」系列為創作代表，表達人們內心世界的感受，用烏木多次打磨呈現天然光澤，抽離人像五官，用簡單線條勾勒出各式型態，彎曲的背象徵著謙虛、卑躬，現在社會上需要這類型的人，背著東西則象徵著在社會中所需背負的責任，看著這系列作品，彷彿能將心境沉靜，回歸生活的純粹。
【對於臺灣工藝發展想法與推廣】
說起台灣目前工藝的發展，曾定榆老師說：「真的要推展，難！工藝之家現在也一樣碰到此問題，辦理展覽展示可以，但要推出去真的難」現在台灣市場小，經濟也不景氣，很多創作者儘管有理想，然而卻因為生計不得不中斷持續創作與理想，因為曾老師目前有教學、有評審、有做裝置藝術、有展覽，生活不至於太困難，雖然創作過程也是辛苦，然而相較其他創作者們情況可能好些，也許就是這時代創作者們所面臨的最大難題吧！
為了持續推廣工藝，曾老師也在許多地方開設課程，老師強調他不喜歡上課太死板、太枯燥，也不限制作品的取材，注重學員們自由創作與發揮，歡迎對於創作有興趣的朋友們關注曾定榆老師的開課訊息！
採訪側記：
最初拜訪曾定榆老師是在竹風樂境吳小姐的推薦下，從吳小姐口中可以感受得出對老師的這份敬佩，也鼓勵我們學習老師的生命態度，在實際拜訪過程中老師的謙卑，對於萬物的處事態度，真的有很多是值得我們去學習！
相關連結：
【曾定榆工作室粉絲專頁】｜新竹縣竹東鎮民德路2號
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